"Te pido Negro Juarez que no pares..."

Alejandro Szwarcman es el poeta mas importante del tango contemporáneo. Acá dejo uno de sus últimos hits!! jeje

Recalada

Tango

Música: Néstor Basurto / Raúl Luzzi

Letra: Alejandro Szwarcman

Estamos desnudando el alma a tangos.
Curtiéndola de aguantes en el cuero.
Cargándonos la noche a contrasueño
como si fuéramos los últimos tangueros...

Y somos por amor o por misterio
hermanos clandestinos del esplín,
de las metáforas de Cátulo y Homero,
Discepolín y de los últimos tangueros...

La luna es un farol que nos acuna
meciéndose en la voz del bandoneón.
La luna amarga que aletarga la mañana,
la voz amiga que se da en la confesión...
¡Te pido Negro Juárez que no pares!
¡Que salga de tu jaula un aluvión
de madrugadas y de noches sin ojeras
que la aurora se entrevera con el sueño del licor.

Se va la Buenos Aires soñadora
con aires bataclanes y piqueros
trepando el berretín del siglo nuevo
para amurarnos a los últimos tangueros...

¡Qué importa si de todo lo que pianta
hay algo que algún día ha de volver!
Y si la vida nos olvida en un "aujero"
por ser los últimos, seremos los primeros.

Interpretado de forma inigualable por Sandra Luna y Raul Luzzi es su espectáculo "El Pulso de los Dos"

Un tango de Hector Negro

Héctor Negro es uno de los mas grandes poetas vivientes que tiene el tango. Es de esas personas que siempre esta progresando y avanzando. Este tango que dejo, es bastante viejo y bastante poco conocido, siempre me parecio bellísimo. Así que a ver...cantantes...a ver

FLACA DE ABRIL

Letra de Héctor Negro

Música de Belisario Pérez

        I

Tenías en los ojos la garúa de ese abril

y trágicas ginebras resbalando por la voz.

Desplantes veinteañeros jugueteando en tu perfil

y una manera extraña de reírte con la tos.

Caían tus cabellos lloviznando de vaivén

cuando llegabas, leve, danzarina de bluyín.

Copabas con la música silbada de recién

y desde tus collares, sonreía un arlequín.

        II

Flaca de abril, yo te llamé.

Y fue tu luz, un sol de otoño.

Fiesta fugaz, piba que amé

solo un abril, pero con todo.

Flaca de abril, con vos se fue

mi verso loco

Te quise así: humo en la piel,

pelo en los hombros.

Flaca de abril...

Con el barullo que yo te di,

fuiste más mía

y más de abril....

        III

Tus besos fueron hondas mordeduras de coñac,

con un tabaco áspero de borra de café.

En brumas de boliches, confidencias y algo más,

vi toda la inocencia que sabías esconder.

Abril te dió mis sueños y mis furias de querer.

Aquella mishiadura que quisimos compartir.

Y con tu mufa flaca nos supimos entender,

porque yo te traía nostalgias de otro abril.

Malena canta el tango...que nadie mas canta

Conocí la voz de Malena Muyala en el programa "Planetario", que conducía Alejandro Ferreiro en "Radio El Espectador"(AM 810) de Montevideo. El conductor le estaba haciendo una nota sobre su disco "Puro Verso", su segundo álbum. Comentaban cosas sobre el repertorio y la inculusión de un tango u otro. Yo ya asomaba mis narices en el tango asi que escuchaba con gran atención. Al final de la nota pasaron el vals "Tu pálida voz", que yo conocía por haberlo oído en el programa de Alejandro Dolina. Me llamó la atención que cantara ese vals de un modo tan dulce, parecía escrito para ella. Además era un título no muy común en el repertorio de los demas cantantes.
Como siempre, no me quedé con las ganas y empecé a investigar todo acerca de Malena Muyala.
Encontré primero su disco debut; "Temas Pendientes". En el disco hay preciosas y finas versiones de tangos clásicos como "A un semejante" de Eladia Blazquez, "Melodía de Arrabal" de Gardel y Le Pera, la joya del romanticismo que es "Como dos Extraños" de Laurenz y Contrsi, una recreación de "Garúa" acompañada sólo por violoncello. Además de un plus que es incluír "Paso Molino" de Fernando Cabrera cantada a dúo con el autor y "La Trampa", un tango de Estela y Alberto Magnone. En su primer disco ya se perfila su potencial de cantautora al incluír dos tangos de su autoría, "Milonga Fugaz" y el bellísimo tema que da nombre al disco; "Temas Pendientes". El disco se engrandece con la presencia de grandes músicos bajo arreglos de Bernardo Aguerre y Shyra Panzardo.
Su segundo disco se titula "Puro Verso", y su contenido sustenta la frase. El disco abre con "Maquillaje" de los hermanos Expósito en una versión sobria, sin parafernalias que le da el toque adecuado al tema. Nuevamente se ve la presencia de Eladia Blazquez en "Somos como somos" y de Fernando Cabrera en "Méritos y Merecimientos", una de mis canciones favoritas que hace volar en la voz de Muyala. También hay otros hallazgos como una versión de "No me esperes" de Zitarrosa y "No pudiste dormir" de la cantautora uruguaya Samantha Navarro, ambos bellísimos. Y nuevamente dos bellas composiciones como lo son "Verso Repetido" y "Nada más".
Actualmente podemos encontrar su tercer CD, Viajera, editado por el sello Bizarro en el 2007. Este disco cuenta con dos diferencias notorias con respecto a los otros dos. La primera es que la instrumentación y la estética de las canciones son bien diferentes a las anteriores. Nuevamente hay tangos de Gardel, "Guitarra, guitarra mía", y una versión muy linda de "Golondrinas" con un aire milongueado. También una dramática versión de "Tormenta", de Discépolo y otro clásico como "Malevaje", del mismo autor.
La otra diferencia, es que la mitad de los tema del disco son composiciones propias. "Viajera" que da el nombre al disco, "Ausente", un típico tango canción que demuestra cómo el desamor sigue poblando nuestras canciones y nuestros tiempo, dónde se manifiesta la novedad de lo "viejo". Una hermosa canción; "Velitas y santos". Un tango; "Miente" y una milonga- candombe, "Pasos" que ya es todo un clásico dentro del ambiente montevideano seguidor de Muyala.
Cabe mencionar que sus tres discos fueron reconocidos con disco de oro. Sin duda se debe a que Muyala es el personaje mas importante del tango Montevideano, y una personalidad de la música uruguaya que integrará su lugar privilegiado, seguramente al lado de gente como Zitarrosa, Jaime Roos, Darnauchas, Cabrera, Mateo y otros que han construído la identidad del Uruguay.

Un aplauso para Marcela Bublik

Marcela Bublik es una tremenda cantante, compositora y letrista quien trata(y tiene éxito) de mover algo en el tango nuevo. Legué a su música de pura casualidad.
Una vez estaba buceando en la red y no se como, ni se por dónde, ni se por quién, llegué a un tango que se llamaba "Puñales de Plata". Me puse a escucharlo y me pareció algo medio raro, como que esa canción no terminaba de convencerme. Claro, es que se trataba de un tango nuevo, era toda una búsqueda de nueva poesía y nuevo sonido. Yo tenía 14 años y a decir verdad no estaba para ninguna búsqueda. Es que estaba bastante alejado del LSD. Actualmente sigo alejado, pero me gusta todo eso de las búsquedas, y mas adentro del tango.
Unos días mas tarde de haber escuchado ese tango que, para mí era, de otro planeta, me meti en la web a buscar mas sobre esta compositora que hacía "tangos marcianos". Encontré en su página que también cantaba algunos clásicos y eso me gustó mas. Repito, tenia 14 años... Escuché su CD "Puñales de plata" y algunos de sus tangos me gustaron mucho: "Tatuaje", "Alma desakatada" y otros mas que tenían cieto aire joven que me llamaba la atención y me atraían. Pero después cuando empecé a leer las letras de su segundo CD, "Gallo de Fuego", me di cuenta de que yo en realidad ya la conocía.
Cuando leí la letra del extraordinario tango "Soy", que tiene música de Raúl Garello, recordé que yo había visto a Marcela en el programa que tenía Guillermo Fernández en Canal 7, Sarpando Tangos, cantando esa misma canción con Federico Mizrahi en piano. Entonces seguí frecuentando su página para escuchar los audios de sus tangos. Al tiempo ya era todo un fanático. Es que su poesía es aglo fresco y llamativo, con aire rebelde y seductor.
Letras que hablan de cosas simples y complejas al mismo tiempo("Busca y pide la piba engayolada/ al vientre mudo, que no acusa recibo/ de la miel que fue rociada con el vino.../pero no hay caso: la flor sigue cerrada"). Que tocan el espíritu de los jóvenes de hoy y también de los "jóvenes de ayer"("Las heridas que en la carne me dejaron/ aquellos días de nacer a la pasión/ saben que vos encendiste el primer fuego/ me inauguraste a la muerte y al amor"), que tienen pegado el tufo de una ciudad o un barrio que está y, al mismo tiempo, trae la sombra o el reflejo de lo que estuvo("De tanta podredumbre nacen flores en las grietas/ los pibes ya no duermen, si no hay luna la despiertan./ Las voces traen ecos de lo que no se silencia:/circulan por las murgas, las milongas y las peñas").
Sus letras estan cargada de pasion y de romanticismo, cosas cotidianas y hermosas que nadan por sus canciones y que llegan de un modo u otro a la vida de quien las escucha. Que reflejan estas ciudades, estos días, estos tiempos, estos fervores que como diría alguna de sus canciones salen de la sangre y no pueden callarse.
Sin duda creo que es un referente para todas las generaciones de juglares y nuevos trovadores que puedan venir. Forma parte de los nuevos clásicos que van surgiendo y sus tangos y sus obras llevan la crónica de lo que nos pasa sin perder los conceptos de "el arte por el arte", como todo buen artista. Por favor...un aplauso para Marcela Bublik.

Para mas información pueden visitar su página web: www.marcelabublik.com.ar

Evocación de Darnauchans

En este momento estoy escuchando el último disco de Eduardo Darnauchans. Tambien conocido como El Darno. Se trata de el disco "El angel Azul", un disco que el Darno grabó antes de morirse y que es un disco grabado en estudio después de muchos años de hacer solo proyectos en vivo. Un disco que fue muy "aguardado", sobre todo por quienes adoramos la obra de Darnauchans. Recordé mientras suena este disco, que es una joya de la música Uruguaya(en realidad todos sus discos lo son) recordé que el 15 de noviembre cumpliría 55 años. Es decir que será un no cumpleaños como los que festejaban los personajes de Lewis Carroll que Darno leía y que como dijo Macunaíma usamos para refugiarnos "cuando nos cagamos de hambre, de soledad y silencio, frente a los más fríos vientos montevideanos". Se me ocurrió dedicarle un poema, creo que lo debía porque en definitiva uno es que lo que es gracias a crecer con canciones como las de Eduardo. Pero decidí que no, porque el ya mencionado Macunaíma escribió un poema para Darnauchans mucho mejor de lo que yo podría hacerlo. Ese poema salió leído por el propio Macu en el disco "Volumen II" de Los Kafkarudos. Así que prefiero que se lea eso antes de que se lea algo que torpemente pueda hacer yo en un humilde intento por pagar mis cuentas.

POEMA CON ESPECTRO

It´s all over now baby blue
es decir
no hay alicias ni conejos
ni el olor de doña myrurgia
para encontrar
instintivamente
un hueco donde guarecernos
a las seis dieciseis am
te entrometes en mis pesadillas
para mirar
como te hacen jirones
como indagan en las señales
de la ceremonia
que hace tiempo preparaste
y de la que no quiero
hacerme cargo
it´s all over now baby blue
esto es
se terminó tu frente de seminarista
tu diccionario
tu gabardina
tu psicodélico amor cortés
tu asma
tu bolchevique
único y disperso
todo se terminó ahora baby blue
se terminaron
tus lentes
tus pastillas
tus quince de noviembre
tus crines de muchacho
tus ojos últimos
perrunos y apagados
tras el cristal oscuro
todo se terminó
y ahora
estas mirándome
como si yo fuera
el capitán de tus amigos
para cerrar las cuentas
nadie ha roto el pacto
hubo cancion de dylan
y la bandera
para seguirte rojo
hasta el final
que (otros)
muchos cantaron
it´s all over now
no pude estar allí
no quise estar entonces
puse una carretera de distancia
y los ojos en el camino
hasta quedarme sin lagrimas
ahora estoy mirándote
visitante de la noche
espectro desprovisto
de tus humanidades
de tu pedro
de tus piedras rodantes
de tus pajaros hollies
de tus lobizones y de tus girasoles
de tus inhalaciones
de tus muertes fallidas
de tus vidas de gato
de tus madrugadas
con dia siguiente
de tus huesos
y de tus cigarrillos
todo se acabo
solo permanece tu humor
cuando dices:
felizmente, ya no bebo.

Por qué el Poeta

Una vez, en una clase de Matemáticas, que estaba a cargo de una profesora que es mejor olvidar, dije que se necesitaba mas arte y menos economía en los liceos. Nunca quise que la gente pensara que yo era alguien extremadamente profundo, y efectivamente lo único que logré fue que algunos se rieran o me hicieran preguntas absurdas y estúpidas del orden de: "¿y qué van a hacer los contadores? ¿contar poemas?" o "¿como vas a vivir?¿pintándote comida?" y demás boludeces de ese estilo que daban cuenta de gente que se está perdiendo la poesía, que es lo mejor que tiene el mundo hasta ahora. De todos modos, se me ocurrió escribir algo mas o menos con esa idea. Se lo mandé a varias personas, entre ellas a la gran cantante María Volonté. Ella me respondió lo siguiente:

Querido José,
Mientras vos estas durmiendo allá en Uruguay,
ya de vuelta en San Francisco yo acabo de leer tu poema.
Emocionada y con total reverencia me saco ante vos
mi enorme sombrero de plumas blancas para celebrar tu
belleza, tu talento y tu coraje.
Bravo!... y gracias por compartirlo conmigo.
Un fuerte abrazo,
María

Por supuesto que fue un hermoso gesto de su perte. Quedé muy emocionado luego de leer lo que semjante artista me había escrito. Ella es una gran cantante, seguramente le voy a dedicar algunas líneas también. Por ahora aquí dejo el poema.

Por qué el poeta

De qué sirve el poeta en la madrugada
si no camina con las alas en llamas.
Para qué tiñe de vino y lágrimas la noche
si después termina en la cama aferrado
a las piernas de una milonga bien puta.

Por qué revuelve entre los tachos de unos labios
buscando inútilmente un amor podrido, un beso viejo,
una rosa olvidada de tristeza.
Por qué se arrastra con la espada y la botella
si tira los ojos de una mina enamorada al suelo y se
va encendiendo la luz roja de su pucho y su alma.

Para qué el poeta silba un tango de ayer si esta
furiosamente parado en el hoy. El hoy de hierro,
de bombas, de petróleos, el hoy de un porrito a escondidas,
de un Origami, de un aborto, el hoy de un piquete,
el hoy de un viernes.

Por qué el poeta fuma su espera en la esquina
de un día gris de viejas y palomas, si sabe que nadie lo mira,
nadie recibe sus poemas como balas, sus palabras como espinas,
sus lágrimas como dolores nuevos.

Para qué trata el poeta una y otra vez de abrazarse a la luna
si ya existen las canciones de bolsillo, si la radio escupe
idiotas de aceite, si se queman las manos agarradas a un revólver.
Por qué el poeta quiere embellecer el mundo,
si el mundo le da la espalda.

José Pablo Arenas Díaz

Un pobre guacho que era Walter Bordoni

Hce como cuatro años, debe haber sido en el 2004, yo estaba absolu tamente enfervorizado porque había descubierto el tango moderno. Y estaba como loco contándole a todo el mundo que los tangos ya no hablaban mas de los faroles, las percantas y los malevos, si no que hablaban de travestis, ciudades de nadie que "estan por todos lados", luces de neón, drogas, y etc. Así que pasaba buscando en internet las letras que escribían(y siguen escrbiendo) María Jose Demare, Marcela Bublik, Raimundo Rosales, Hugo Salerno, Ernestro Pierro, Alejandro Szwarcman, Acho Estol, Juan Vattuone, y otros autores con los que por suerte ahora tengo contacto y me comunico frecuentemente con ellos, para hablar de tangos, poemas y otras yerbas.
Pero lo que me tenía desengañado era la ausencia de tangos nuevos en la música ciudadana uruguaya, y hasta ahora continúa desengañándome un poco. La úncia que empezaba a incluír tangos nuevos era Malena Muyala.
Un día fui a ver un espectáculo que hacían Valeria Lima y Fernando Goicoechea. Entre los tangos clásicos que cantaban escuche por primera vez uno que no era clásico. Uno moderno que empezaba diciendo "De campera y lentes negros/cabeceando el pelo largo/ con el walkman bien al palo/ rumiando rocanrol". Cuando salí del teatro vine a la computador a buscar qué tango comenzaba diciendo de ése modo. No encontré nada.
Algunos meses después vi que en un disco de un cantante uruguayo una canción que se llamaba "Música de bandoneón". Recordé que aquel tango terminaba diciendo: "y así nos vamos bailando/ música de bandoneón". Escuché el tema y efectivamente era el tango aunque con otro arreglo. Así descubrí a Walter Bordoni.
Descubrí su música y fui devorando uno a uno sus discos, sus canciones, sus acordes y sus letras.
Walter tiene cuatro discos como solista; "Flor nueva de películas viejas", "Aguasfuertes Montevideanas"(junto con Gastón Rodríguez), "Barrio virtual" y "Alter"(grabado en vivo). También participó en el disco "Una de Cabrera", y esta dentro del proyecto "Los Kafkarudos" una banda que comparte con Alejandro Ferradás, Dino y Tabare Rivero.
Walter es un rockero que tiene el barrio metido en la garganta, que habla de los arrabales virtuales, de las pasiones y sentimientos montevideanos(" Una milonga de Dino colgada en el ropero/ la última copa de Onetti y Díaz Grey/ un taponazo de Ghighia rasgando el aire del tiempo/ aguafuertes montevideanas del ayer."), pero también practica un lirismo contemporáneo y puro con personajes de esta ciudad(o de otra ciudad, que esta abajo de ésta); "Hernández y el Angel esconden las alas/ la luna en la cara saliendo del bar/cruzaban la raya los dos insurrectos/se hacía la idiota, se hacía la idiota/la idiota ciudad". Además de las historias de amor de personas que podrían ser él, o yo, o cualquiera, llenas de ternura y poesía: "Ta todo bien será otra vuelta/ se hace tarde ya me voy/ mató el café, dejale un beso/de mi parte a tu vieja."
Sin duda creo que Walter es uno de esos compositores que dignifican y enriquecen la música popular uruguaya, alguien a quien, como siempre pasa, se le da menos bola de la que debería. Pero recomiendo que lo escuchen porque enriquece el espíritu oír sus canciones. Pueden oírse agunos de sus temas en su Space: www.myspace.com/walterbordoniuy
Aca dejo una de sus letras. Es un tema nuevo que salió en su último Cd, "Alter".

ENCUENTRO EN SANSUEÑA

A través de los lentes empañados
Vas relojeando el destino que tocó
Bogando en el mar de los desconsolados
Oteando sí aquella luz allá a estribor
No es la estrella que guía
a Sansueña

Con la vieja Gibson pesando en los hombros
Y la carga de andar nombrando al dolor
Vas cabeceando el blues de los escombros
Entre Provenza y Desolation Row
Tras la musa perdida
En Sansueña

Hubo una vez un pueblo al costado del mar
Barrio, espejismo, país de nunca jamás
Por desconocimiento o por casualidad
Caímos acá

Y  aquí estamos querido camarada

Defendiendo  esta caprichosa canción

Casi  marxista-lennonista- ezrapoundiana

Hasta  que escriba no el cansado corazón

Al  llegar a las puertas

De  Sansueña

Letra: Walter Bordoni

Música: Alejandro Ferradás

Sueño con serpientes y tangos nuevos

Anoche soñé con una canción. Es raro que alguien sueñe con un tema musical. Es que en realidad no se puede, porque una canción es como un fantasma que solo necesita tiempo y no necesita espacio. Asi que yo no soñe con la canción en sí, si no que soñe algo extraño y surrealista como de costumbre, y como una especie de espectro musical siempre estaba sonando de fondo esa canción. Cuando desperté me puse a pensar un rato y me costó reconocer esa melodía. Estuve toda la mañana pensando y al mediodía, mientras saboreaba unos ravioles caceros me di cuenta de que se trataba de un tango. Un tango que no era ni "Naranjo en flor", ni "Los Mareados", ni "La cumparsita", ni "La ultima curda" ni ninguno de los tangos cásicos que las radios se archi-cansan de pasar. Era un tango nuevo, se trataba de la canción "Tanguito de Laura" de Alejandro Szwarcman y Hector "Moni" López. Es una obra bellísima que escuché por primera vez en el programa de tangos que Jorge Waisburd tenía en radio Nacional, "Somos tango" se llamaba. Recuerdo claramente que Szwarcman estaba en el programa y que cuando termino de sonar la canción la locutora dijo:
-Escuchábamos "Tanguito para Laura" de Moni Lopez y Alejandro Szwarcman.
Entonces Waisburd le dijo a Alejandro con cierto tono de asombro:
-¿Sabe que en algunas radios lo anuncian como "Tanguito de Laura"?- y Szwarcman contestó
-Es que es así.- Y Waisburdo dijo riéndose:
-Ahhh, es decir que en algunas radios lo anuncian bien.-
Me causó gracia en ese momento y aún hoy lo recuerdo y me sigue causando gracia.
Es una obra preciosa realmente. En mi sueño cumplía un papel importante ya que para conquistar a una mina, yo le cantaba un fragmento de esa canción. Qué sueños los míos!!! mejor seguir "soñando con serpientes".

Dejo aquí el tango para que lo lean y para ver si alguien sueña con él.


Tanguito de Laura
Música: Moni López
Letra: Alejandro Szwarcman

Si tu cuerpo se posara junto al mío
yo le haría un homenaje temerario
provocando en los jazmines de tu espalda
un incendio con la brisa de mis labios...

Te daría a conocer la primavera
que se niega en este cuarto desteñido
y podría darle un nombre a cada nido
que se oculta en los suburbios de tu piel...

Laura...
Yo te daría el alma mía
tan solo a cambio de tu risa de trigal,
si te olvidaras del dolor...
Puedo traerte el mar hasta tus ojos,
el despertar en un manojo y además:
en un piolín atado el sol.

Si yo hablara simplemente de tus boca
bien podría convertirme en un poeta,
uno de esos que se van de contramano
persiguiendo al horizonte en bicicleta.

Y al costado del camino robaría
las mejores sonatinas y sonetos
de un jardín de mariposas y secretos
para darte lo más puro de mi ser...

Laura...
Yo te daría el alma mía
tan solo a cambio de tu risa de trigal,
si te olvidaras del dolor...
Puedo traerte el mar hasta tus ojos,
el despertar en un manojo y además:
en un piolín atado el sol.

Yo quería ser un tango

Cuando tenía aproximadamente trece años de edad y estaba en primero de liceo, ya era el raro de la clase. Era alguien que tenía cierta fama de raro, mitad por lo que decían las personas que habían ido a la escuela conmigo, y mitad porque realmente era alguien raro. Sobre todo en lo que eran las modas, yo siempre estaba un paso mas adelante(o un paso mas atrás) que el resto de mis compañeros.
Recuerdo que en aquella época estaba el auge de la "música tropical" aca en Uruguay, así que todo el mundo estaba re copado con los grupos bailables de esos años que tenían nombres como "Los fatales", "Mayonesa", "Chocolate" y demás alimentos. Yo por mi parte detestaba eso. Nunca me gustó estar en el mismo grupo en el que se incluyen todos, además empezaba a sentirme como un adolescente y quería demostrar que yo era rebelde, quería molestar. Por supuesto que a nadie le importaba un carajo lo que yo pensara o hiciera, pero yo creía que era alguien transgresor. No estaba muy cercano a la música en esa época, es decir no tocaba ningun instrumento ni nada, pero por supuesto escuchaba música. Así que había descubierto los cassettes de mi padre y en examinarlos y explorarlos pasaba la mayor aprte de mi dia. De mañana escuchaba múisca y en la tarde aparecía ante mis amigos y compañeros con verdaderas noticias acerca de grupos que hacían rock y que en "tal época habían armado terrible lío con lo que decían sus canciones" y que todavía segían tocando y llenando lugares mientras los demás bailaban al ritmo de la buena onda. Así que yo anaba con discos y cassetes y letras de U2, Rolling Stones, Pink Floyd, Red Hot Chilli Peeppers, Queen y por supuesto los Beatles. Y no podía entender como a mis compañeros no les gustara eso. Pero me la bancaba de todos modos cuando yo era el desubicado que escuchaba esas cosas raras.
Más tarde me fui acercando al rock Uruguayo que gustaba un poquito mas, pero de todos modos no olía del todo bien. y descubrí bandas como La Vela Puerca, NTVG, y otras que ahora estan muy de moda pero en esa época éramos yo y dos mas los que las conocíamos. Hasta que un día mi padre me dijo; "mirá esta banda empezaba a tocar cuando yo entré a trabajar al banco, hace como quince años" se trataba de La Tabare. Después de oír el tema "La enemistad" quedé enloquecido con esa banda y hasta ahora sigo enloquecido y sigo todos sus movimientos. Pero un día terminé de consumar mi fama de raro, aburrido y estúpido profesional cuando en la clase de Ciencias Sociales la profesora trajo para oír el tango "Cambalache" cantado por Julio Sosa. Ese día caí adentro del tango para siempre. Vine a mi casa enloquecido preguntando por esa canción a mis padres, pero ninguno de los dos gustaba del tango. Busqué y recontra busqué entre los discos de mi casa y encontré ese mismo tango pero cantado por Serrat en un disco en vivo, algo era algo, de paso ya me hice fanático de Serrat. Lo escuche todos los días durante todo un verano.
Bueno, después seguí mi camino en el tango y fui fanatizándome hasta llegar al día de hoy en que escribo letras y compongo algun que otro tanguillo. Un día voy a contar cómo llegué a escribirlos. Esa es otro historia.

De paso dejo una de mis letras. El primer tango que me musicalizaron y que tiene música de Liliana Vinelli.

Gorrión de Papel

Soy un gorrión cantor de ciudad.

No tengo reloj, sueldo y corbata,

pero tengo un sol ingenuo que me calienta la barba

cuando se incendian mis labios para protestar.

Tengo una esquina rea y poeta,

y un corazón con dos ambientes

para hacer el amor eterno de tangos insolentes

y recortar los besos de tu boca en flor.

Te doy…

mi dulce luna en camisón

y una pareja de estrellas con azúcar.

Vení…

sentémonos en el balcón de

un soneto con vista al mar

para pintar el mediodía.

Después robaré de la florería

un clavel de arena y miel

para vivir sin preocuparnos por el alquiler.

Soy un juglar cantor de papel,

nunca sueño con cuidar mi propiedad.

Duermo en las rosas de tu espalda acomodado

Para no ahogarme en el llanto de tu soledad.

Tengo una esquina rea y poeta

donde Nocetti dibuja el barrio

abrazándose a una guitarra incandescente

para cantarte algún verso de amor.

Letra: José Pablo Arenas
Música: Liliana Carmen Vinelli